
专辑名称:恋恋风尘
初版时间:1993年
发行公司:水晶唱片
专辑介绍:
首次作电影配乐的陈明章和许景淳为侯孝贤执导的影片“恋恋风尘”制作了40分钟的配乐。侯氏只采用了3分钟,但它却获得1987年法国南特影展最佳配乐奖,成为台湾首部在国际影展获此奖项的电影。之后这张原声带的母带不知去向,尘封7年后,终于在当年的摄影师家中书柜底下找了出来,于是我们得以一睹其风采。
原电影我未看过,无法体会张艺谋所作“淡极使之花更艳的含蓄”的评价,好在唱片内页将每段乐曲配合电影剧本创作时出现的场景一一用文字加以说明,使听者能够产生直观的印象。这张原声带收录了15段音乐,除原来的40分钟外,另加入侯氏拍摄的广告配乐以及另几首当时未收录入母带现为配合CD发行而重新录制的配乐,1993年的出品,虽不是HDCD或SACD之类的制作,但效果已相当迷人,无论是高远的女声哼唱、清纯的琴音,还是灵动的吉他声都给人留下完美的印象。含蓄内蕴,暗香浮影,恬静淡泊,东方情调十足,其中的“雨水”加入了许景淳的闽南语独白,极富韵味,犹如一首配乐散文诗,这是一张能使人产生如梦似真感觉的佳作。
《恋恋风尘》的原声唱片文案里赫然这样写道:相恋于乡间,分手于都市。这里面不仅包括了侯孝贤所定格的山水青苍,也有吴念真的初恋经历,还有着朱天文的悲喜纠结,更有着陈明章的宁静悠远。恋恋风尘是一代人成长的情结,没有暴力,没有晦涩,只有初恋淡淡的忧伤把时间围绕。
日历翻回到1986年,他们都还年轻。侯孝贤已经是知名的大导演,吴念真也拿了几个金马奖,朱天文更是人尽皆知的才女,只有陈明章那时候还很没有名气,他也不着急,叮叮咚咚地在他那把600块钱的吉他上实验乡土民谣。一个朋友帮忙,录了一卷带子,交给侯孝贤,所以,就有了《恋恋风尘》的电影配乐。确切地说起来,《恋恋风尘》的电影原声音乐是由陈明章、许景淳、陈扬共同完成的。陈明真的作曲和吉他、许景淳的声音和钢琴、陈扬的后期制作,缺一不可。就像朱天文、吴念真的才情,总是要在侯孝贤的电影里才显得最完美。
放松聆听《恋恋风尘》原声碟里许景淳念出阿云写给阿远的信,旁边响着的,是陈明章的吉他。这样的音乐可能太过清淡了,很容易,就会被淹没,淹没在轰轰烈烈的岁月里,或者是纷繁嘈杂的生命中。它属于回忆,属于心灵,只有那些愿意回过头阅读过往的人,才会听见它、记住它。
专辑曲目:
01.恋恋风尘
02.岁月的船
03.由失望到漠然
04.风的口哨
05.路有多长
06.云的阴影
07.直到蕃薯落土发芽,才知是生命的历程
08.信
09.淡水骑车
10.有一天,想起了咁仔店
11.照片里的家
12.扣
13.牵你的手
14.雨水
15.无悔
恋恋风尘试听:
推荐指数:





中文名称:银河映像1995-2005
别名:杜琪峰与创作兵团之电影原创主题曲及配乐
发行时间:2006年
专辑介绍:
CD收录的是电影主题音乐,包括﹕《黑社会以和为贵》、《暗战》、《暗战2》、《鎗火》、《真心英雄》、《非常突然》、《两个只能活一个》,以及《PTU》的终结篇和《暗战》小巴上的邂逅音乐(还记得刘德华和蒙嘉慧的短暂情缘吗
上述的选曲,相信很多人的心水作品首推《鎗火》,在这张碟面世之前,不少人已从电影光碟中私自炮製,音质当然不及真正的原声大碟。其实,如果有看潘国灵的《银河映像,难以想像》,其中有罗展凤访问了音乐人钟志荣,娓娓道出他如何由一个演艺学院导演系的毕业生,给杜琪峰带入行,竟然变成了电影配乐师,以及《鎗火》的创作过程——原来最初杜琪给他一首国语老歌参考,他就知道,「导演不是要纯粹的紧张刺激,他要拍的是『情怀』,一种男人与男人之间的『情怀』」。(《银河映像,难以想像》第191页)不知哪来的灵感,钟志荣採用了cha cha节拍,结果就演变成今天《鎗火》活像舞曲又带点幽默的主题音乐。
至於带点蓝调气氛的《PTU》主题音乐,亦是出自钟志荣手笔,他说,杜琪峰这次给他的参考是The Doors的The End,事实上,《PTU》和《鎗火》都是气氛很cool,以肢体语言、镜头、气氛代替对白的电影,音乐的作用更为明显,钟志荣的创作恰到好处又偶有神来之笔,值得欣赏。
专辑曲目:
01. [黑社会以和为贵]主题音乐
02. [PTU]之终结
03. [暗战2]主题音乐
04. [全职杀手]主题音乐
05. Director's Inspiration On[鎗火]1st Demo
06. [暗战]主题音乐
07. [暗战]之小巴上的邂逅
08. [真心英雄]主题音乐
09. [非常突然]主题音乐
10. [两个只能活一个]主题音乐
推荐指数:



PS.该原声分cd1/cd2,cd2收录的都是影片主题曲。网络容易搜寻。


中文名称:末代皇帝
英文名称:Last Emperor
发行时间:1987年
专辑介绍:
负责为本片作曲的有三个人,包括:中国的苏聪、日本的坂本龙一、和英国的戴维.伯恩(Dadid Byrne)。
三人的出身和音乐风格各异,却能够发挥出东西方文化撞击之后又能水乳交融的神奇效果,为这一部从西方人观点拍摄的东方电影找到了一套最合适的配乐。
全片以大气派的管弦乐和悠扬的主题旋律变奏音乐交错,将溥仪一生起跌极大的传奇遭遇烘托得甚为贴切。
苏聪出身自北京中央音乐学院,跟后来凭《卧虎藏龙》再度扬威奥斯卡的谭盾同被归类为“新派作曲家”,后来两人均移民美国。坂本龙一是日本最著名的电子乐团“黄色魔术乐团”(Yellow Magic Orchestra)的主将,因其外形冶艳,也参演过《俘虏》(Merry Chrismas, Mr. Lawrence)的同性恋军官,并为本片谱出极具风格的配乐。
戴维.伯恩则为“说话头”(Talking Heads)乐队成员,在英国出生却长居美国,跟中国人有亲戚关系。
他不算是专业的电影配乐家,但也经常为电影创作主题曲,也为一些电视配乐。
专辑曲目:
01. First Coronation
02. Open The Door
03. Where Is Armo?
04. Picking Up Brides
05. Last Emperor: Theme Variation 1
06. Rain (I Want A Divorce)
07. Baby (Was Born Death)
08. Last Emperor: Theme Variation 2
09. Last Emperor: Theme
10. Main Theme Title (Last Emperor)
11. Picking A Bride
12. Bed
13. Wind, Rain & Water
14. Paper Emperor
15. Lunch
16. Red Guard
17. Emperor's Waltz
18. Red Guard Dance
Where Is Armo试听:
推荐指数:





中文名称:时时刻刻
英文名称:The Hours
发行时间:2002年12月10日
专辑介绍:
荣获2003年金球奖“最佳影片”与“最佳女主角”二项大奖
2003年金球奖“最佳电影音乐”入围
当代极微主义音乐巨匠菲利浦.葛拉斯(Philip Glass)继《楚门的世界》后,一篇饶富人性情怀的生活乐章
根据麦可康宁汉1999年荣获普立兹奖小说《The Hours》所改编的电影《时时刻刻》是一部藉由身处20年代伦敦市郊,准备创作生平首部伟大著作《Mrs. Dalloway》的知名作家维吉妮亚伍尔夫、置身二次大战末期的洛杉矶,正从阅读《Mrs. Dalloway》的过程中唤起改变人生意念的年轻妈妈萝拉布朗、人生有如《Mrs. Dalloway》现代版,与罹患爱滋病的诗人朋友李查相恋的纽约图书编辑克蕾莎冯恩,这三个分处不同时地的女人各自面对内心的渴望与恐惧,追求更加深刻且充满意义的人生,并进而交织出一段穿越时空的认知情感的动人小品。
《红磨坊》金球奖影后妮可基曼、《爱情的尽头》奥斯卡提名女主角茱莉安摩尔、12度奥斯卡提名、2度获奖的《麦迪逊之桥》女主角梅莉史翠普等三位演技派女星领衔主演,合演的明星还有《楚门的世界》最佳男配角艾德哈里斯、《灵异第六感》奥斯卡提名女星东妮克莉特、《断头谷》女配角米兰达李察森、《强迫入境》青春女星克蕾儿丹妮丝与《白宫风云》艾美奖最佳女主角艾莉森珍妮。
《楚门的世界》、《抢救雷恩大兵》制片群监制,《舞动人生》奥斯卡提名新锐Stephen Daldry执导,《The Blue Room》、《烈火情人》(Damage)纵横英国剧场界与电影界的David Hare编剧的《时时刻刻》在音乐部份请到当代极微主义音乐巨匠菲利浦葛拉斯(Philip Glass)掌舵,葛拉斯在幼年与青少年时期先后学会小提琴与长笛,主修过数学与哲学,从古典室内音乐到北非、喜马拉雅等东方音乐素材皆有涉猎,创作舞台触及交响乐、戏剧、歌剧、舞蹈、剧场各领域,76年以歌剧'Einstein On The Beach'撼动全球,被誉为20世纪剧场创作的里程碑,80年代以来与革新影像形式的电影工作者葛佛瑞雷吉欧(Godfrey Reggio)合作的'Qatsi《*印地安霍布族语言直译为Life人生》三部曲',更为影音创作注入缜密的思考格局,偶为《楚门的世界》、《达赖的一生》(Kundun)等电影所谱写的音乐也获得金球奖与奥斯卡的提名。
在为《时时刻刻》谱写音乐时,葛拉斯希望能用音乐体现原著小说与电影中那份贯穿时空、心灵神会的情绪,同时捕捉三个女人面对自我时那种脉络相通的思绪,葛拉斯以管弦乐与钢琴做为本片音乐的主轴,搭衬竖琴与管钟等乐器,葛拉斯的长任钢琴搭档Michael Riesman宛如流水般潺潺波动流转的琴音,加上葛拉斯深具命运意涵与戏剧张力的管弦乐章,以及葛拉斯向来极为精致与现代化的演绎特质,经由葛拉斯的巧思,《时时刻刻》的电影音乐成了一篇饶富人性情怀的生活乐章。
专辑曲目:
1. Poet Acts
2. Morning Passages
3. Something She Has to Do
4. For Your Own Benefit
5. Vanessa and the Changelings
6. I'm Going to Make a Cake
7. Unwelcome Friend
8. Dead Things
10. Why Does Someone Have to Die?
11. Tearing Herself Away
12. Escape!
13. Choosing Life
14. Hours
Dead Things试听:
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中文名称:断臂山
英文名称:Brokeback Mountain
发行时间:2005年
专辑介绍:
Gustavo Santaolalla是当今拉丁音乐界最富盛名的制作人,也是二○○五年拉丁葛莱美奖的年度最佳制作人。出生阿根廷,揉合摇滚、爵士与传统拉丁乐,曾以《摩托车日记》原声带获得英国奥斯卡奖最佳电影配乐,他在《断背山》再现神妙吉他功力,简单拨弦勾勒出广漠草原景致,搭配弦乐也为这段悲伤爱情铺展出朴实隽永的意象;
乡村女杰Emmylou Harris为他所写的“A Love That Will Never Grow Old”献出绝美嗓音诠释,“No One's Gonna Love You Like Me”里民谣歌手Mary McBride和着吉他散发幽幽蓝草风味,当代草根新星Jackie Greene的“I Will Never Let You Go”温柔固执,新生代民谣歌手Teddy Thompson在“I Don't Want To Say Goodbye”中唱出青春深情;他与已出柜的加拿大创作才子Rufus Wainwright翻唱六○年代乡村巨匠Roger Miller名作“King of the Road”展现摇摆风味。
草根摇滚歌手Steve Earle为本片重新灌录代表作“The Devil's Right Hand”,乡村长青老将Willie Nelson翻作Bob Dylan编曲的民谣“He Was A Friend Of Mine”隐约呼应结局,让人不胜唏嘘。
专辑曲目:
01. Opening - Gustavo Santaolalla
02. He Was A Friend Of Mine - Willie Nelson
03. Brokeback Mountain 1 - Gustavo Santaolalla
04. A Love That Will Never Grow Old - Emmylou Harris
05. King Of The Road - Rufus Wainwright
06. Snow - Gustavo Santaolalla
07. The Devil's Right Hand - Steve Earle
08. No One's Gonna Love You Like Me - Mary McBride
09. Brokeback Mountain 2 - Gustavo Santaolalla
10. I Don't Want To Say Goodbye - Teddy Thompson
11. I Will Never Let You Go - Jackie Green
12. Riding Horses - Gustavo Santaolalla
13. An Angel Went Up In Flames - The Gas Band
14. Its So Easy - Linda Ronstadt
15. Brokeback Mountain 3 - Gustavo Santaolalla
16. The Maker Makes - Rufus Wainwright
17. The Wings - Gustavo Santaolalla
A Love That Will Never Grow Old试听:
推荐指数:






中文名称:她比烟花寂寞、狂恋大提琴
英文名称:Hilary And Jackie
发行时间:1998年
专辑介绍:
最具传奇色彩的天才大提琴演奏家Jacqueline Du Pre如烟花一般绚烂与寂寞的短暂人生。
本专辑包括J.S.Bach广为流传的长笛弦乐组曲,Edward Elgar的E小调大提琴协奏曲的高潮节选,及完整的演绎版本,Jacqueline Du Pre的珍贵录音版本,其丈夫指挥家及钢琴家 Daniel Barenboim 指挥。
一部英国大提琴演奏家杜普蕾(Jacqueline du pre)的传记性电影,讲述了女性天才演奏家富有传奇性的一生。电影力图从人性的角度出发,去“发现”一个舞台之外的杜普蕾。尽管这部电影与历史事实有不少出入,但无妨于电影的可欣赏性。
杜普蕾是演绎英国作曲家埃尔加(Edward Elgar)大提琴协奏曲的权威(原声中保留了完整的协奏曲演绎)。这首协奏曲是20世纪最为感人的协奏曲之一,杜普蕾的演绎丝丝入扣,充分发挥了其女性独有的柔美与抒情性格,受到乐界一致的好评。可惜杜普蕾英年早逝,是当年乐界一大损失。
电影将这种遗憾留在埃尔加大提琴协奏曲的不断反复中,以此为基调,融合了其他古典音乐家的作品,如巴赫的序曲、长笛独奏,以及音乐监制及指挥家Barrington Pheloung的小品,使得整部电影富有音乐的节奏感和美感。
专辑曲目:
01. Concerto for Cello and Orchestra in E Minor, Op. 85 -I.Adagio.Modera
02. Sisters
03. Suite No. 2 in B Minor for Flute & Strings, BWV 1067 - I.Overture
04. Farmhouse
05. Holiday Song
06. Hospital
07. Day on the Beach
08. I. Adagio. Moderato Concerto for Cello and Orchestra in E Minor,Op. 85
09. II. Lento. Allegro Molto Concerto for Cello and Orchestra in E Minor, Op.85
10. III. Adagio Concerto for Cello and Orchestra in E Minor, Op. 85
11. IV. Allegro. Moderato. Allegro Ma Non Troppo Concerto for Cello and Orchestra in E Minor, Op. 85
推荐指数:




PS.古典乐迷不容错过
中文名称:关于我母亲的一切
英文名称:All About My Mother
发行时间:1999年
关于配乐者:
作为西班牙伟大的音乐家之一,伊格雷西亚斯(Alberto Iglesias)更多为人们熟知是与西班牙最著名的导演佩德罗·阿尔莫多瓦(Pedro Almodovar)的珠联璧合的合作。自从为阿莫多瓦创作了第一部原声作品《我的秘密之花》之后,对于爱用老搭档的阿莫多瓦来说,伊格雷西亚斯自然成了他的御用配乐师了。
配乐师和导演的合作向来师相辅相成,如今的伊格雷西亚斯对于阿莫多瓦,就如曾经的普瑞斯纳(Zbigniew Preisner,1955-)之于已故的前波兰导演已故波兰大导演克日什托夫·基耶斯洛夫斯基(Antoni Krauze1942-1996)
在他的众多作品中,以《极地恋人》(Julio Medem)、《关于我母亲的一切》和《对她说》(Pedro Almodovar)最为出众。他曾凭上述三部电影以及朱里奥.密谭Julio Medem的名片《红松鼠杀人事件》、《人间昆虫记》和《露西娅的情人》的配乐六次荣获戈雅奖。前不久,他为费尔南多·梅里尔斯(Fernando Meirelles)的获奖电影《不朽的园丁》所作的原声获得了英国电影学院奖与奥斯卡奖的提名。除了电影配乐之外,Alberto Iglesias同样还谱写了一些交响乐和室内乐作品,以及为西班牙国家舞蹈团创作的几部芭蕾舞剧。
原声曲目:
1. Soy Manuela
2. Tras El Corazon De Mi Hijo
3. All About Eve
4. No Me Gusta Que Escribas Sobre Mi
5. Otra Vez Huyendo Y Sin Despedirme
6. Gorrion
7. Todo Sobre Mi Madre
8. La Mecanica Del Transplante
9. Esteban, Mi Hijo
10. Que Edad Tiene Usted?
11. Coral Para Mi Pequeno Y Lejano Pueblo
12. Igualita Que Eva Harrington
13. Le Faltaba La Mitad
14. Tu No Tienes Padres?
15. Pavana Para Agrado
16. Ensayo En Un Teatro Desocupado
17. Dedicatoria
18. Tajabone
推荐指数:





中文名称:燕尾蝶
英文名称:Swallowtail Butterfly
发行时间:1996年
【纯乐版】
专辑介绍:
岩井俊二1996年经典大片的原声大碟,这部电影的配乐由着名音乐人小林武史负责完成。
出生于1959年的小林首先是一个世界级的指挥家和音乐家,最擅长的是大型管弦交响乐的创作。其次他又是日本流行音乐界的着名监制,和小室哲哉同是日本POP MUSIC的齐名人物,直接引导了日本乐坛1995年的百花齐放和监制制度的盛行。MR CHILDREN是他监制成功的第一支乐队,以高亢而充满生命力的音乐风格而着名,而他最成功的MY LITTLE LOVER乐团则取得了单曲连连打破百万销量的佳绩,主唱AKKO的天籁声线也成为音乐界的一大传奇。对于电影音乐来说,小林唯一的一次出手是1996年的电影《燕尾蝶》,主题音乐气势宏大,爵士、摇滚、灵魂与正流交响乐一并揉合,片中“南海姑娘”和“ON THE WAY”的歌声让人无法忘怀,后来被制作成原声碟时放弃了人声部分,却更加体现了小林创作的初始意图,强烈的理想主义色彩和悲剧感使人动容。
专辑曲目:
1.Theme of Yen Town (Opening)
2.AGEHA Shows Up
3.Lolita
4.Dance of Fire
5.Heart of GLICO
6.Tomb
7.Heart of HIO
8.China Restaurant
9.Magic Money
10.Gold Rush
11.Ahen Street
12.Tattoo
13.Theme of Yen Town (Ending)
推荐指数:





【人声版】
专辑介绍:
Yen Town Band是chara参与岩井俊二的电影《燕尾蝶》的演出时和小林武史等人组成的一个临时乐队.这次推荐下载的就是乐队唯一的一张专辑<MONTAGE>,由小林武史监制,chara主唱。
MONTAGE封面是一只蓝色蝴蝶,“燕尾蝶”是一种普通的蝴蝶,英文名字为"swallowtail butterfly",日文名称叫"Ageha"。燕尾蝶小时候是蛹和幼虫,长大了就蜕变出翩跹飞舞的双翅。燕尾蝶的飞行循着一些飘忽不定的曲线,优美而脆弱。比较奇特的唱片,不算OST,只是小林武史与chara用电影中Yen Town Band的名字来出的一张唱片,整张专集是那种听上是不会很吵的摇滚,但也不POP,chara的声音像孩子般,有点嗲嗲的,细致又率性,高潮处的爆发力也很不错。在电影里CHARA演的是一个从上海跑到圆都的女孩,虽然沦为妓女但仍然带着女孩子善良率真的天性,(PS:她的演技也很好,这部《燕尾蝶》让他获得日本电影大赏的最佳女主角),还记得她影片中用发音不太准的中文吟唱邓丽君的《南海姑娘》时,旁边那些平时嘻嘻哈哈的小混混都被感动得安安静静(再PS:我同学和我一起看这电影时说她唱歌时的眉眼特像hyde^ ^)。她的歌唱叫人动容,这是我听过的最能称之为歌唱的表达,包含有一个社会最底层女子所经受的一切。她暴戾,激烈,愤怒,任性,天真,无耻,这是最世俗的歌唱,带给我的震撼甚至超过了那个外星人一般的“莉莉周”。
专辑曲目:
01.Sunday Park
02.Mama's alright
03.She don't care
04.Swallowtail Butterfly あいのう
05.小さな手のひら
06.上海ベイベ
07.してよ してよ
08.My Way
my way试听:
推荐指数:






中文名称:坏孩子的天空
英文名称:Kids Return
发行时间:2000年10月
专辑介绍:
久石讓是日本最多產,同時也是最具影響力的現代音樂藝人。在長達二十年的傲人音樂生涯中,他擔任作曲、製作、編曲和演奏等多項工作。
久石讓曾為超過二十部電影擔任配樂工作,並曾四度贏得日本電影金像獎最佳電影配樂獎。他還為許多電視連續劇以及數不清的電視廣告製作配樂。
這位以獨特的極簡風格著稱的鋼琴兼鍵盤手曾出版超過十五張以上的暢銷個人專輯。在過去幾年,他與新日本愛樂管絃樂團共同巡迴日本各地舉行音樂會,獲得極大的成功。
為《坏孩子的天空》所製作的配樂是他第二次與北野武導演的合作 (之前已經合作過《奏鳴曲》)。之後,久石讓又與北野武導演合作了《花火》這部片子的配樂。而《坏孩子的天空》和《奏鳴曲》二部片子的配樂則為久石讓奪得了兩座日本電影金像獎。
专辑曲目:
1.MEET AGAIN
2.GRADUATION
3.ANGEL DOLL
4.ALONE
5.AS A RIVAL
6.PROMISE...FOR US
7.NEXT ROUND
8.DESTINY
9.I DON'T CARE
10.HIGH SPIRITS
11.DEFEAT
12.BREAK DOWN
13.NO WAY OUT
14.THE DAY AFTER
15.KIDS RETURN
KIDS RETURN试听:
推荐指数:






中文名称:地下铁
英文名称:Subway
发行时间:1985年
专辑介绍:
1985《地下铁》SUBWAY,获得音乐奖项并在法国得到双金的销售量20万张;
谈到吕克•贝松的电影,不能不提他的御用配乐人艾瑞克•塞拉Eric Serra。
配乐作曲家们各有其擅长的乐风,有的偏好史诗浩瀚的管弦乐风格,有的习于借用传统居尔特的音乐精髓,有的却是以电子合成音乐的华丽神采来震撼乐迷。不过在相貌上,他们可不是人人都具有亮丽的明星脸:如Jerry Goldsmith满头白发像是退休的老教授,James Horner温文儒雅像是个敦厚的上班族,John Williams顶着光头像你我身边的普通凡人。这些名家当中,最具有形象的,要算是艾瑞克•塞拉(Eric Serra)了。 艾瑞克•塞拉是个不折不扣的帅哥。大抵上来说,艾瑞克•塞拉身材修长、体型比例完美,脸上总是一副似笑非笑的神气模样,但真的笑起来时又酷似汤姆•克鲁斯的天真无邪;他的气质优雅,举手投足之间充满着艺术的渲染力;当他蹙眉沉思之时,指尖香烟冒起的白茫茫烟雾环绕着他整个人,营造出神秘孤离、虚无飘渺的氛围,叫人感到捉摸不定。
这个集结众多独特魅力的作曲家,1959年9月9日出生于法国巴黎。自小就看得出拥有敏锐的音乐天分,5岁起便开始玩吉他。塞拉一生受父亲的影响甚大,其父克劳德•塞拉(Claude Serra)乃法国极富盛名的词曲创作者,再加上他7岁丧母,使得他与父亲相依为命,并把全副心力投入在音乐上。塞拉因有着炉火纯青的吉他演奏技巧而受到音乐界的重视。15岁的时候,他的功力足以成为一名专业的摇滚和爵士吉他乐手,于是演唱会伴奏和录音室配唱录音的邀约接踵而来。当时一些走红的艺人如Youssou N’Dour、Mory Kante、Didier Lockwood都曾与塞拉合作,参与制作的作品起码超过30张专辑。1980至1984年间,塞拉成为大牌歌手Jacques Higilin的乐队班底,在所有表演场合中固定弹奏低音吉他,结果这般磨练使他的演奏技巧更上一层楼。
专辑曲目:
01. Subway (01:45)
02. Guns and People (03:53) Musique Corinne Marienneau / Eric Serra
03. Burglary (02:30)
04. Masquerade (03:40)
05. Childhood Drama (02:17)
06. Man. Y (02:30)
07. Congabass (01:32)
08. Song to Xavier (02:25)
09. Speedway (03:38)
10. It's Only Mystery (04:32) Musique Corinne Marienneau / Eric Serra / Louis Bertignac
11. Drumskate (01:50)
12. Dolphin Dance (02:30)
13. Racked Animal (03:00)
14. Pretext (05:00)
15. Dark Passage II (01:05)
推荐指数:




